Sporen 50 in Felix Meritis

Op zaterdag 24 mei 2008 danste Leine & Roebana een bijzondere versie van Sporen in Felix Meritis te Amsterdam, speciaal gemaakt voor Kees en Maudy.
Met Sporen 50 sloot het dansgezelschap op een feestelijke wijze het seizoen af. Deze versie werd gedanst door Uri Eugenio, Tim Persent, Heather Ware, Marlene Wolfsberger, Ederson Rodrigues Xavier en stagaire Sabine Ceulemans. Anna van Nieukerken begeleide het stuk op de piano.

Kees en Maudy hebben Andrea Leine en Harijono Roebana gevraagd om op hun honderdjaarsfeest een dansvoorstelling te geven, omdat hun werk tekenend voor is voor wat zij mooi vinden.
Begin jaren negentig, rond de oprichting van Leine & Roebana, waren Kees en Maudy nog gewoon collega’s. Toen ze ontdekten dat ze allebei van moderne dans hielden, zijn ze samen naar een voorstelling van Leine & Roebana gegaan. Dit was de eerste van vele dansvoorstellingen die ze samen gezien hebben.

Kees en Maudy over Leine & Roebana:
Wat ons het meest aanspreekt van Leine & Roebana is hun zo eigen bewegingsstijl. Ze combineren hun choreografie steeds met andere dingen: een ander decor, andere muziek; modern (Ballads, Chet Baker) of oud (Merg, madrigalen). Bij elke productie voegen ze iets nieuws toe dat de stijl van de voorstelling bepaalt. Het is één geheel.

Sporen is een cadeau voor jullie en voor onszelf. Het is een van de weinige voorstellingen die we nog niet op het podium hebben gezien, dus het is voor ons ook een verrassing!

Vooral de springerige delen met pianomuziek van Boulez in Sporen vind ik mooi. En de prachtige solo van Ederson Rodrigues Xavier met enkel de muziek van de viola da gamba! Het is zo teder – dat geldt trouwens voor veel van jullie stukken.
Maudy

Ik volg Leine & Roebana al vanaf Suites, één van de eerste voorstellingen, waarin Harijono en Andrea zelf nog dansten. Hun werk raakt me altijd.
Maudy

Je ziet de herkenbare choreografie in verschillende entourages.Vooral de armen zijn zo kenmerkend!
Kees

Recensie: LEINE ROEBANA, a brilliant offering by DanceCleveland

“LEINE ROEBANA… has a unique style that defies a traditional description. … Its dance style is not contemporary nor modern. It does not tell stories or have themes. It is purely a company which interprets music through bodily movement.”

” It is totally kinesic, based on bodies forming connections with each other. It is organic in
nature…The choreographers, like composers, take the music, the sounds, the moods and create visual energy and synchrony.”

” The dancers sometimes move in unity, though almost never touching each other. There are no lifts, no carries, just melding of bodies together in space. The short pieces are blended together by the next set of dancers moving into the preceding piece and then being left on the stage as the original dancers leave. There is little time for audience applause between segments as the sections blend together. There are no mid-performance curtain calls as there are no “lead” dancers, no stars, no specialty numbers. The flow is organic, with music, light or sound transitions.”

” Several program specifics stood out. The lighting was so incorporated into the dance that the spots became additional performers. The simple setting, with a large panel of woven cloth hung mid-center of the back wall, changed colors to enhance the musical moods.
The music, specifically composed for the company, and its execution by two violists and a pianist, was
encompassing. A counter tenor added a surreal atmosphere to the proceedings. The special sound
effects added to the emotional level and tied to the modernism of the company by adding the dimension of the mediated world.

CAPSULE JUDGEMENT: BRAVO! Dance Cleveland plays a vital role in exposing Clevelanders to unique dance experiences. Thanks to Pamela Young, the Executive Director of DanceCleveland, for bringing LEINE ROEBANA to the area. Also praise to her for insisting the live musicians accompany the group as most of this company’s performances use recorded music.”

Lees hier het volledige artikel op Roy Berko’s blog

En de recensie in de New York Times

Body Movement in a High-Tech Society, Seriously
By Claudia La Rocco

“The seven accomplished dancers in the Dutch duo Leine & Roebana’s “Sporen” (or “Traces”) had been putting themselves through the paces for quite a few minutes Friday night when something magical happened: One of them smiled, the kind of unconscious, exalted smile people sometimes make while pushing their bodies past their limits.”

“… That smile seemed to hint at a truer answer than was ever approached choreographically in “Sporen,” which was indeed technologically mediated. It was set in a gorgeously shifting landscape of light, including periodically illuminated hanging panels. In addition to the score, which self-consciously jumped from Boulez to Soundpalette to country music and more…”

Lees hier de rest van het artikel ‘Body Movement in a High-Tech Society, Seriously’ in de New York Times, 28 april 2008.

Merg opent festival in Annemassse

Op 28 en 29 maart speelde Leine & Roebana Merg, een dansopera over de liefde, op het festival Dansez! in Annemasse, Frankrijk.
In het gigantische maar sfeervolle theater kwam de voorstelling goed tot zijn recht.

Discussie Theriak

Na de succesvolle première van Theriak op vrijdag 18 januari in een uitverkocht Theater Bellevue te Amsterdam is de voorstelling nu op tournee door Nederland.

Peter Delpeut (dramaturgische adviezen) zei het vooraf al: deze voorstelling verdeelt de geesten. Het laat niemand koud. Er zullen mensen zijn die het niets vinden. En er zullen mensen zijn die het geniaal noemen.

Theriak laat de gemoederen inderdaad hoog oplopen. De meeste toeschouwers worden meegesleurd in deze onalledaagse voorstelling, de overigen geven zich niet gewonnen. Getuige haar venijnige recensie behoorde de Volkskrant recensente tot de laatste.

Daar het geschrevene in schril contrast staat met de reacties van het merendeel van het publiek, besloten de choreografen de recensente een brief te schrijven. Tot hun genoegen antwoorde ze vrijwel meteen en stemde ze er bovendien in toe om de discussie publiekelijk voort te zetten in het Forum Theriak.

Hier vindt u ook de reacties van collega’s, dansliefhebbers en vakmensen uit de theater- en muziekwereld. Ook u bent van harte uitgenodigd om aan deze discussie deel te nemen en uw mening over Theriak te geven in het Forum Theriak.

Try-outs Theriak 16 & 17 Januari Theater Bellevue

De eerste try-out van Theriak in Theater Bellevue, Amsterdam was een groot succes! Vandaag is er nog een try-out en dan is de premiere.

Laatste doorloop

Het is een week voor de premiere. Ruim voordat de doorloop begint zijn alle genodigden aanwezig, want niemand wil de laatste show in de studio missen. Hierna gaat de hele club naar het Chassé Theater in Breda voor de afmontage. Hier worden het decor, de kostuums en het lichtplan uitgeprobeerd.

Tijdens de doorloop dansen de dansers nog gewoon in hun eigen kleding in de vertrouwde lichte studio. Desondanks heeft het publiek het gevoel dat het naar een echte voorstelling kijkt, want alle ingrediënten van Theriak zijn er: virtuoze dans, spanning, emoties en ook humor.
Opvallend is de integratie van de harp in het geheel. De dansers hadden in het begin van de repetitieperiode nog een soort eerbiedige afstand voor het gracieuze instrument, maar deze reserve is inmiddels volledig verdwenen; ze trekken, duwen en hangen aan de harp als ware het een danser. En ook de harpiste beweegt steeds vrijer, al dan niet met harp.

Na de afmontage in Breda is Theriak in volle glorie te zien in Theater Bellevue te Amsterdam. 16 & 17 januari zijn de try-outs, waarna het stuk op 18 januari in premiere gaat.